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La technologie de vidéo immersive en 360°, développée principalement par la société Immersive Media, est connue depuis quelques temps déjà. Mais son utilisation dans des reportages d'actualité révèle tout son intérêt. Immersive Media a en effet filmé les rues d'Haïti après le séisme. Lancez la vidéo, faites un drag and drop sur l'image. L'effet est saisissant, on a l'impression d'y être

Nous vous parlions il y a deux semaines de l’initiatives de deux jeunes journalistes qui réalisent un webdocumentaire sur les “monsieur tout le monde parisiens” (interview à venir bientôt sur le site). C’est au tour du New-York Times de publier un joli webdocumentaire (commencée il y a tout de même deux ans) décrivant les “gens ordinaires qui racontent des histoires extraordinaires” : la mère adolescente, la paparazzi, le vétéran d’Irak, le juré qui dit 200 fois par jour “bonjour”… Le tout est composé de 54 petits diaporamas sonores en noir et blanc, très bien travaillés que vous pouvez regarder dans l’ordre que vous voulez (interactivité oblige…).

Jeffrey Martin peut se targuer t'avoir la plus grosse :: Je parle bien entendu de cette superbe résolution de 18 gigapixels pour ce panorama de Prague qui est à ce jour le plus grand panoramique sphérique du monde! En version imprimée (300 dpi), cela donne une image de 16 mètres! Des centaines de photos prises avec un Canon 5d mark 2 ont donc été nécessaires pour réaliser ce panorama géant, je vous invite d'ailleurs à découvrir plus d'infos en lisant les coulisses de cette superbe image!

“American Suburb” started as an idea and a mythical place existing not physically but rather in my head. Of course from a purely surface standpoint it is the URL for my portfolio and body of work but in my head, I envisioned an alternative world of sorts… a place that is within America but sitting inside my head. I thought of it as an idea to provide cohesiveness for everything that I do but also to allow total flexibility for my ideas. The subjects and places would vary and I would impose no limits on myself but everything would fit into this “place” that I called “American Suburb”. A photograph that would be part of this work could be from anywhere but there has to be the cohesive elements that define it…

ABOUT This site contains the American (1950's through 1980's) vintage and vernacular photograph collection of Doug Rickard, Founder of American Suburb X. Also contained are select archives from the Library of Congress and the Documerica Project (1971-1977) which was sponsored by the Environmental Protection Agency. Essays: http://www.americansuburbx.com/search/label/Doug%20Rickard Interviews: http://www.americansuburb.com/about.html Portfolio: http://www.dougrickard.com American Suburb X on Facebook

After four years in the Fine art, she deepens the photography to the School Image ouverte, managed by Serge Gal where she follows workshops with Bernard Plossu and Jean-François Bauret. Between 2002 and 2003, she works for the agency Argonautes as graphic designer and person in charge of photo. Since 2004, she is a graphic designer and independent photographer. She did a training course of photo-journalism in the EMI-CFD ( 75 ), supervised by Wilfrid Estève, Mat Jacob (TF) and Lorenzo Virgili, Follow-up of a training course at Picturetank. She collaborates in a punctual way with Jef Gravis and Eric Seydoux's on projects of edition. The project 12°39 ' N, 8°00 ' W / malian chronicles was exposed in November, 2008 to the big theater of Angers for 23 edition of the international Festival of the Scoop and the journalism and received the price of the public of the month Off of the photography in December, 2008.

Le Collectif à-vif(s) regroupe des photographes aux parcours professionnels très diffèrents. Il s'est créé autour de l'idée que la photographie est aussi un travail d'équipe, où peuvent s'exprimer solidarité entre les membres et complémentarité des regards. Les photographes du collectif à-vif(s) seront à Copenhague pour la Conférence des Nations Unies sur le climat. Du 6 au 19 décembre 2009, ils vont animer le site copenhague-a-vifs.org en publiant quotidiennement des reportages photographiques et sonores.

Et si la technologie nous rendait plus humain? C’est à peu près l’objet de ce film pour SONY Vaio tourné à Sao Paulo pour le marché d’Amérique Latine. SONY à mis l’accent sur l’expérience des sens pour vendre ses ordinateurs portables. Pourquoi pas?…

With powerful individual vision, Magnum photographers chronicle the world and interpret its peoples, events, issues and personalities.

webdocumentaire/inde / sponsors CANON magnifique photos

FreeLens, anciennement appelée Association Nationale des Journalistes Reporters Photographes et Cinéastes-Freelens, est une association qui a pour but d"établir et de faire prévaloir, au sein du grand public, de la profession et de ses utilisateurs, une éthique et une déontologie de la photographie d’information assurant un bon usage de celle-ci dans le refus de la falsification du réel et la préservation de la dimension artistique de la discipline. C’est un pôle de réflexion qui cherche à valoriser l’identité des photojournalistes, leur démarche et la qualité de l’information dont ils sont les vecteurs.

To amusingly yet convincingly dramatize the need for the Panasonic nose hair trimmer’s safety cutting system, creative billboards were built around actual electric poles and wires in Indonesia. With thousands of sensory nerve fibers in human nostrils, trimming nose hair can be as risky as cutting live wires. Nose Hair Trimmer Ads

EUROPE BY DESIGNERS is an international artistic project launched in october 2008 whose aim is to unveil a multitude of images of Europe from the inside and from the outside. Design as the expression of a cultural vision, a political vision or a simple and unposed feeling... Design and its diversity as a new way to catch Europe. INITIAL CALL FOR ENTRIES: Designers, illustrators, photographers, design studios, collectives/crews, agencies... you are all welcome to submit an innovative, creative, exciting, personal and experimental work around the theme: "Europe : what does Europe mean to you?". We are expecting diversity and freestyle : all styles of outstanding visual media are welcome. We have received more than 600 contributions coming from 47 countries. After several weeks of vote, 52 contributors have been selected by the jury.

Michael Paul Young started his career as one of the directors at the progressive firm Vir2l which was world renowned for rethinking web design from 1998-2000. While not working in the commercial industry of graphic design, Michael's online project Designgraphik has been at the forefront of online-interactive art since 1998. In 2001, at only age 23 he was nominated for the highly prestigious Chrysler Design Award, typically reserved for architects. Michael's innovative work online and in video have been exhibited around the world from America to Asia and Australia to Europe. He has gained notable awards (Clio, Cannes Gold Cyber Lion, Art Directors Club) from many festivals and competitions. Michael continues to work daily as an artist, designer, photographer, director, producer and programer.

20 ans après la chute du mur de Berlin... 10 histoires de murs en friche dans les pays de l'Union européenne qui appartenaient au bloc de l'Est. 10 villes privilégiées par les anciens régimes et qui ont chuté avec le mur. Certaines ont déjà bien pansé leurs plaies, d'autres non. Des récits d'hommes et de femmes loin du mur... Voyage en roues libres pour franchir les murs derrière le rideau de rouille, 11000 km en camping-car. Défrichages en textes, photos et musique: Leipzig, Daugavpils, Sillamae, Visaginas, Wlodawa, Ostrava, Kosice, Miskolc, Campulung, Pernik. Défrichages sonores de la mémoire d'Européens de l'Est qui ont vécu et travaillé dans et près de ces usines ou bâtiments publics aujourd'hui à l'abandon.

Correspondance(s), série documentaire inédite conçue pour le web par Benoît Bringer et Alexandre Franceschi, est une enquête sur les jeunes générations menée lors d’un voyage de 10 mois sur les routes du globe. Objectif : découvrir le monde qui se prépare à travers ceux qui en seront les principaux acteurs.

Pripyat, c’est le titre que Guillaume Herbaut (photographe) et Bruno Masi (journaliste) ont choisi pour leur webdocumentaire. Ce dernier sera mis en ligne en 2011, pour les vingt-cinq ans de l’explosion de Tchernobyl. D’ici là, il partage leurs impressions sur un journal de bord baptisé Retour à Tchernobyl qui est carnet tout aussi passionnant que déroutant par les angles choisis. D’Ukraine, Guillaume et Bruno ont pris le temps de répondre aux questions d’Espritblog.

autre projet sur Tchernobyl:

Chaque jour, un photojournaliste raconte l'histoire de l'une de ses images. Un projet espritblog animé par Fabrice & Jean.

web documentaire The places we live, par Jonas Bendiksen. La vie de seize familles dans 4 bidonvilles de Caracas, Mumbai, Nairobi et Djakarta. Particularité : les photos en panoramique à 360°.

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