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Parmi les plus actifs membres de Big Dada, la partie hip-hop de Ninja Tune, Rodney Smith, plus connu sous le nom de Roots Manuva. Cet anglais d’origine jamaïcaine produit depuis une dizaine d’années l’un des cocktails musicaux les plus détonnants. Son flow hip-hop se déverse sur des instrumentaux qui bousculent les conventions des genres : proches du son « dance-hall » de son île d’origine, ils bénéficient cependant d’un surcroît d’électronique dans la production qui n’est pas sans rappeler les origines de la drum’n'bass.

les Enhancer sont de retour pour « Désobéir » avec une line-up différente. Musicalement aussi cet opus est différent et est le fruit d’une instrumentalisation plus travaillée qu’à l’habitude laissant échapper quelques sonorités symphoniques et en particuliers pianos et violons… Impensable il y a quelque temps ! Cependant le groupe n’en oublie pas le style qui a fait sa renommé comme le montre « Rock Game » le 1er clip de l’album

Construits sur le modèle des gangs de Los Angeles, les Maras sont des groupes de jeunes qui sèment la terreur dans toute l'Amérique Centrale. Christian Poveda a rencontré certains de leurs leaders et en a tiré à la fois un film en couleurs et un travail photographique en Noir et Blanc présenté lors de la dernière édition du Visa pour l'Image à Perpignan. Plongée dans les banlieues de San Salvador, dans le quotidien des membres d'une armée invisible, nouveau fléau mondial qui détruit par la violence aveugle les principes démocratiques et condamne à mort une jeunesse privée de tout espoir d'avenir. Maxime Lachaud (OC-TV.net)

Les Blérots de R.A.V.E.L. est un groupe français de chansons comiques originaire des Yvelines (Maule, proche de Mantes-la-Jolie), fondé en 1996. Un plateau nu, une vingtaine d'instruments, trois abats jours, le décor est planté. Manquent les sept musiciens qui ne tarderont pas à s'emparer du plateau entre pas de danse et tourbillons, entre rire et émotion. Le silence se remplit de cuivres, cordes, accordéon, guitare saturée et autre manouche et on ne sait bientôt plus à qui on a à faire : de la chanson française ou un groupe de rock ? Une fanfare municipale ou de New Orleans ?

Réalisé par Gabriel Le Bomin - Avec Gregori Derangère, Anouk Grinberg, Aurélien Recoing l'histoire : Cinq prénoms inlassablement répétés. Cinq gestes obsessionnels. Cinq moments de guerre. Antonin est revenu des combats sans blessure apparente. La sienne est intime, intérieure, enfouie. Nous sommes en 1919 et le professeur Labrousse, pionnier dans le traitement des chocs traumatiques de guerre se passionne pour son cas. Sa méthode, nouvelle et controversée, doit lui faire revivre les moments les plus intenses de sa guerre afin de l'en libérer. Rencontre avec Gabriel Le Bomin + Extraits du film 'Les Fragments d'Antonin'

Au programme, un emballant électro–rock servi par de véritables bêtes de scène. Whip, Whip, Whip, hourra ! Nouvelle sensation anglaise dans la lignée des Klaxons, The Whip fait partie de ces groupes qui font exploser la frontière entre le rock et la dance. Ils débarquent de Manchester, bastion de New Order ou Joy Division ; les influences sont inévitables… Les lourdes basse et batterie, les claviers très présents et les discrets riffs de guitare en font une véritable machine à danser. Le premier album du groupe « X marks destination » qui vient de sortir a été plus que bien accueilli par la critique.

Sortie de son dernier album : Beauty & Crime en mai 2007. Il est un véritable bijoux de rock alternatif de pop et de funk. Calme et impulsif il reflète bien l'oeuvre de Suzanne Vega. Rencontre & Concert.

Créée en 1992, la formation Nada Surf s'est fait connaître internationalement en 1996 avec le tube "Popular". Issu de la scène power pop, le groupe de Daniel, Matthew et Ira a su développer son propre style au travers de cinq albums studio qui ont suscité de nombreux éloges de la part de la critique. Venus au Bikini de Toulouse pour présenter les titres de leur dernier disque "Lucky", nous avons pu rencontrer Matthew Caws, le chanteur-guitariste, pour un entretien dans un excellent français.

La nouvelle tournée s'appelle : Tina: Live in Concert Tour. Tina Turner est reconnue pour être l'une des artistes les plus populaire du monde. La chanteuse de rock la plus triomphale avec des ventes d'album dépassant les 180 millions. Elle est également l'artiste solo à avoir vendu le plus de billets de concert de l'histoire de la musique. « la plus grande rock diva de toutes », « la chanteuse soul la plus dynamique de l'histoire », « l'une des artistes les plus incendiaires de la chanson ». Le 18 mars, 2009 Paris France Palais omnisports de Paris-Bercy

Phoebe Killdeer, l'une des principales muses du projet Nouvelle Vague, est une artiste exceptionnelle, au charisme vraiment hypnotisant. Concert au Summer Rock Festival 2008

The Inspector Cluzo, le Clip "Fuck The Bass Player" Une guitare, une batterie... Un feeling particulier et un sens aiguisé de la rythmique tapageuse font de The Inspector Cluzo le plus groove des duos rock, à moins que ce ne soit l'inverse.

Réalisé par Antoine de Caunes Avec François-Xavier Demaison, Léa Drucker, Olivier Gourmet Septembre 1980. Coluche triomphe tous les soirs au Gymnase. "Comique préféré des Français", il est au sommet de sa gloire ; télés, radios et journaux se l'arrachent, et sa maison est l'endroit où se croise tout ce que le pays compte de vedettes... Toujours prêt à pousser le bouchon un peu plus loin, il décide, pour rire, de poser sa candidature à la Présidence de la République. Très vite, la France se bidonne, l'acclame, le soutient. Les sondages s'affolent, sa cote monte en flèche. Et si finalement un clown se faisait élire Président ? Lui-même commence à y croire... :: Extrait du film, Making of, Rencontre avec Antoine de Caunes ::

Autour d'un texte à l'esthétique "gore" et à l'humour glaçant, porté par le magistral acteur et marionnettiste Jonathan Capdevielle, Gisèle Vienne crée un spectacle d'un érotisme morbide, entre fantasme et réalité. S’inspirant du fait divers suivant : au milieu des années 70, dans le Texas, le tueur en série Dean Corll tua plus d'une vingtaine de jeunes garçons avec l'aide de deux complices adolescents. Jerk, pièce aux accents batailliens de l'écrivain américain Dennis Cooper, raconte cette épopée sanglante à travers la voix de l'un d'entre eux. En confiant ce texte à l'acteur et marionnettiste Jonathan Capdevielle, Gisèle Vienne poursuit son travail sur le rapport entre la fiction et le réel. La forme parfaitement maîtrisée du spectacle, la finesse des marionnettes et la narration douce, presque plaintive, du personnage principal déréalisent la violence du texte et plongent le spectateur dans un malaise diffus.

Le nouvel album d'Arthur est terminé! Il s'appelle "L'homme du Monde", «L’homme du monde c’est un disque fait pour danser autant le vendredi et le samedi soir pour l’anniversaire de Chantal que dimanche matin en famille, danser en faisant la vaisselle ou en faisant l’amour, peu importe du moment que ça danse». Des chansons simples, répétitives, colorées, rêvées pour être de petites bombes à retardement sur scène.

Considérant que le rock'n'roll devrait toujours être "drôle, idiot et chaotique", Black Lips se tient assez bien à son propre mot d'ordre. Originaire d'Atlanta, ce groupe de rock garage se distingue par une énergie brute, un son primitif et sale teinté de blues et de punk, et un sens de l'humour jusqu'au-boutiste. Formé en 2000, il a rapidement développé une réputation de groupe incontrôlable sur scène – le groupe est d'ailleurs interdit de séjour dans plusieurs salles aux Etats-Unis. Chacune de ses performances scéniques offre son lot d'excès et de délire. Au delà de leurs indéniables qualités de performeurs, les membres de Black Lips savent avant tout écrire des chansons extraordinairement efficaces, aux textes doux-amers et aux mélodies simples et addictives.

Depuis leur rencontre en 2005 pour l'enregistrement du disque « Alive at Sonorités », le vocaliste anglais Phil Minton, grand maître du scat et des borborygmes les plus farfelus, et le saxophoniste baryton Daunik Lazro, improvisateur hors norme, semblent ne plus se quitter. Un univers libre et sans limite, souvent poétique, que nous avons pu découvrir lors de l'édition 2008 de Jazzaluz. Rencontre avec deux personnalités majeures de la musique free.

Lecture-performance, Marcelline Delbecq : textes, installation, lecture, chant Benoît Delbecq : piano, piano préparé, électronique, samplers, voix . Installation live sonore et visuelle réalisée en duo et qui met en jeu littérature, musique, manipulation en direct du son et cinéma muet, Vert Pâle rend hommage à l'actrice russe Alla Nazimova. Icône charismatique de l'âge d'or du muet hollywoodien, elle est aujourd'hui tombée dans l'oubli, tout comme la couleur de ses yeux, vert pâle, que le noir et blanc ne peut restituer. Sur un écran placé derrière les performeurs, des éléments de textes se succèdent tels les sous-titres d'un film invisible ainsi que l'image fascinante de Nazimova dans un court extrait de Camille (1921) de Ray C. Smallwood. C'est donc autour d'une scénographie minimale que Marcelline Delbecq et Benoît Delbecq déroulent un récit morcelé fait de voix, notes et sons dont les déclinaisons infinies se répondent en écho.

Bedouin Soundclash est un groupe de musique canadien, originaire de Kingston en Ontario. Leur style peut-être décrit comme étant un mélange de reggae, de rock, de soul et de ska. Si le nom de Bedouin Soundclash ne vous dit pas grand chose, le hit planétaire "When the night feels my song" parlera beaucoup plus à vos oreilles. Rencontre avec l'un des membres du trio canadien venu à Toulouse (au Kléo) défendre sa dernière création : Street Gospels.

"Knickerbocker" Le titre d'ouverture du troisième album du trio Fujiya & Miyagi, Fujiya & Miyagi c'est l'histoire d'un duo (David Best et Steve Lewis) devenu trio, connu pour sa culture encyclopédique en matière de krautrock, de disco underground, d'electro punk-funk et de vieilles machines.

Dialogue sur les murs entre John Armleder et les collections publiques de la ville de Toulouse. Si le destin des œuvres d’art est de venir se fondre dans les décors domestiques, urbains ou muséaux, celui des décors ne serait-il pas de se confondre aux œuvres ? C’est ainsi que les peintures font tapisserie, que les meubles se combinent aux tableaux pour se faire structures et supports picturaux Rien ici n’est à prendre pour autre chose qu’un change donné dans le champ indéfini des propositions au titre de l’art. Cela relève, chez Monsieur Armleder, de la mécanique de précision ou, si l’on préfère, d’une nouvelle acception de la notion duchampienne de beauté d’indifférence. À ceci près qu’il y entre un fort coefficient de jeu où l’humour dédramatise les ruses de l’ironie, où le plaisir de l’improviste s’émancipe de la tyrannie du « dur désir de durer ». Rencontre avec Christian Bernard, directeur du MAMCO et directeur artistique de l'édition 2008 du Printemps de septembre et John Armleder, artiste phare de cette génération et de cette même édition.

Installation : "Rendez-vous d'automne" Né en 1953 à Nevers, vit et travaille à Montreuil(Seine-Saint-Denis) et Pèteloup (Nièvre). Baigné d'abord dans la scène punk et dans l'énergie trash des années 80, Claude Lévêque est aujourd'hui une figure à la fois très instituée et toujours alternative de la scène artistique française. Noir génie du lieu, il revisite les lieux d'exposition par le biais de créations environnementales où lumières, objets et sons contribuent à une atmosphère toute particulière. Fin avril 2008, il a été choisi pour représenter la France à la Biennale de Venise 2009. Dans cette optique, l'artiste a sélectionné comme commissaire Christian Bernard, directeur du MAMCO. Rencontre avec cet artsite hors du commun et décryptage de son installation "Rendez-vous d'automne" conçue in situ, dans la Maison éclusière toulousaine, à l'occasion de cette édition 2008 du Printemps de septembre sur le theme « Là où je vais, je suis déjà » ?

Depuis plus de vingt ans, le troubadour auvergnat nous a habitués à découvrir de superbes disques (Dolorès, Mustango, Le moujik et sa femme, Lilith, Taormina, …). Avec Tristan le voilà au sommet de son art. « La crise du disque nous oblige à penser différemment notre métier. Avec Tristan c’est un nouveau départ, le métier change, je change aussi. Je veux repartir de plus belle. » nous dit-il. « Je chante l’impossible amour entre Tristan et Yseult, je cherche d’où nous vient ce goût du malheur. A ma façon. » Il sera seul sur scène à Paris et en régions en octobre 08

Expositions “À côté”, & “Coulisses” Invité par M. Christian Lacroix aux Rencontres Photographiques d'Arles cuvée 2008, Grégoire korganow expose deux oeuvres qui semblent diamètralement opposées. A côté raconte l'intimité, la solitude des familles de détenus. Pendant plus d'un an le photographe parisien a accepté de photographier, pour le film de Stéphane Mercurio, les femmes, enfants, parents à l'exterieur du centre de détention. Tandis que Le tambour qui parle donne à voir l'univers des backstages de défilés haute couture. Là Grégoire Korganow imagine de nouvelles images expérimentant le flash, le noir et blanc, la couleur, le bougé... Rencontre avec celui qui cherche à pénétrer des univers irrationnels.