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Compositeur et chef d'orchestre français né le 26 mars 1925 à Montbrison, Loire

Présentation du travail de l'artiste dans les domaines de l'interactivité, de web art et du virtuel

Valéry Grancher ouvre une boutique (véritable performance web) où l'on peut acheter ses "web paintings" et bien plus encore

1971 "Cinetone" ARC Musée d'Art Moderne de la ville de Paris 1972 "Nature et technologie" SIGMA Bordeaux 1973 "Mur à graffiti éphémères" ARC, Paris. 1973 "Machines à se retrouver", Galerie ANNICK LE MOINE, Paris 1974 FIAC Bastille, Paris. 1974 "Confrontation Video" ARC 2 Paris. 1975 "Film foto video", Gallerie Fallazick, Steinkimmen, RFA. 1976 "Expérience socio-écologique", ARC 2 Paris. 1976 "Du point à la ligne", Centre Georges Pompidou, Paris

The WEB NET MUSEUM is a dynamic museum with international vocation, of strictly private nature. It is intended to replace more traditional institutions to introduce and support artists, works, experiments and events, in connection with the new digital culture.

Le hollandais Han Hoogerbrugge propose ses autoportraits sous forme de remarquables petites animations

Descubridor de la técnica del Dé-coll/age, padre del Happening en Europa e iniciador del movimiento Fluxus y del videoarte, Wolf Vostell mantuvo siempre en toda su producción artística una marcada originalidad, peculiaridad esta que también es propia del museo que lleva su nombre unido al de Malpartida de Cáceres.

C’est en mars 1963 que Nam June Paik dans l'exposition "of Music/Electronic Television" à la galerie Parnass de Wuppertal, présenta pour la première fois dans l’ histoire des arts visuels une oeuvre d'art dont le matériau était l'image électronique : treize téléviseurs préparés selon treize modalités différentes. Il s’agissait pour Paik d’une tentative de créer une nouvelle peinture abstraite et en mouvement en recourant à des procédés électroniques. Cette oeuvre ouvrit de façon manifeste le champ de l’art à l’image électronique. En mai 1963, Wolf Vostell exposait à la galerie Smolin de New York l’environnement intitulé "6 TV Dé-coll/ages". Cette oeuvre, dans laquelle six téléviseurs présentaient chacun une forme d’anomalie étendait le médium à des visées directement sociologiques. Depuis 1958, il avait fait de la télévision un symbole à subvertir.